编者的话广东平洲是国内重要翡翠集散地，以翡翠雕刻乃手镯而闻名业界。然而全然不会想到这里有一位95后的玉雕师却玩和田青玉，因为他不想被快节奏的生活左右自己的创作。当与之交流或看他的作品显然和他的年纪并不匹配，他很不情愿告诉别人他是“95后”，甚至拿这个标签来做噱头，他说，玉雕这一行是靠作品说话。他就是本期的主人公蔡子林。每一个玉雕师都想拥有一件独立的工作室，没有外界烦扰，做自己有想做的设计，不被市场和金钱所束缚，可大多数都被现实说打败。蔡子林为自己赌了一把，一个人、一个工作室做着追求的风格和设计，他不想重复着市场雕刻的固定模式，从买料、雕刻到打磨全凭自己独立完成，做着自己追求的风格。如今他作品被不少玩家所看好并收获不少粉丝，时隔一年多当笔者再次与蔡子林的玉雕师再次接触时，他那份稳重和学识似更像一位80后成熟的艺术青年。谈再多也没用，踏踏实实做好每一件吧。——蔡子林在玉雕行业要么引领市场，要么成为追随市场。但不管市场怎么变，蔡子林却从自己的感悟和体会中出发去创作自己喜欢的玉雕，而他每做的一件都与他最近的喜好有着很大的关系。比如这件青玉创作《雄狮》设计，原本一直在构思雕刻一个关于狮子的题材，在酝酿之中，但一直没有宣泄的突破口，直到他走出地铁口看到用火焰绘制的纹饰，于是他想到何不把狮子纹样化，结合剪纸与仿古的形式，以线条的塑造将狮子的形象进行展现。《雄狮》青玉赏牌再如，蔡子林特别水，尤其是在各种姿态下所呈现的美感。因水无固定形状，但又变化万千，在环境的映衬作用下或波光粼粼，或青波荡漾，或湖光潋滟，蔡子林很喜欢南宋画家对马远所描绘的《水图》。根据自身的感悟进行提炼，蔡子林尝试去抓住水的心理，在石头细细勾勒，寻找与古人当时的心境，领略水指柔至刚的秒境，于是用青玉创作了《至刚至柔》。浪涛是刚，浑厚中暗藏温柔，达到一种协调的状态。浪花翻卷奔腾，互相追逐嬉戏，这一幅波澜壮阔之景如在眼前。青玉《至刚至柔》赏牌除了这种构图相对饱满的设计，蔡子林有时候追求很简单的东西。“我不希望我停留在某个状态，我更愿意去尝试、去打破”。蔡子林对于自己有一个清晰的路线。作品整体雅致而古典，线条的刻画细腻中又蕴含刚毅，蝉形古典，左右对称掌握精准，一刀一笔之间，是玉雕师的细腻与刚毅。雅·蝉“当你真正自己去做作品的时候，你越来越会
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